Yeditepe Üniversitesi, Sanat Yönetimi Bölümü  2011-2012 dönemi öğrencileri olarak Workshop-1 dersimiz için bir proje geliştirdik.

Projemizin konusu;  "2010 yılından sonra kurulan kültür ve sanat alanındaki girişimler ve mekanlar hakkında bilgi edinmek.Kültür- Sanat sektörünün gelişimindeki eğilimleri incelemek."tir.

Projeyi hazırlarken kendimize belirli bir taslak belirledik ve seçmiş olduğumuz 8 kültür ve sanat mekanını araştırırken bu taslak üzerinden bilgi topladık. 8 kültür ve sanat kurumuna ziyaretler düzenleyerek,yetkililerle konuşmalarımız sonucunda sizlerle bu bilgileri paylaşmak istiyoruz.

Bu projenin gerçekleşmesi için bilgi paylaşımında bulunan  kültür ve sanat kurumlarına; Halka Sanat Projesi, Rampa, Art-On, Galeri/miz,Plato Sanat, Galeri Mana, SALT Beyoğlu ve SALT Galata'ya ve projenin gerçekleşmesine büyük katkılar sağlayan değerli eğitim görevlilerimiz T. Melih Görgün ve Mahir Namur'a teşekkür ederiz.

HALKA SANAT PROJESİ

Kurumun Misyonu ve Vizyonu:

Halka Sanat Projesi kar amacı gütmeyen,kültür ve sanat üretimi yapan,bağımsız bir sanat oluşumudur.Ana gayesi araştırmak,üretime,sergilemeye,paylaşmaya odaklı uluslar arası bir merkez olmaktır.

Günümüz kültür ve sanatının sadece sergilenmesine değil,fikirsel ve uygulamaya yönelik üretimine de fırsat verirken,alanındaki uluslar arası işbirlikleri ve projelere gerekli imkanları sağlar.

Kurumun Açıldığı Bölgenin Özellikleri:

İstanbul’daki sanat merkezleri genelde Avrupa Yakası’nın Beyoğlu ve Beşiktaş ilçelerinde konuşlandırılmasına karşılık olarak Halka Sanat Projesi;Anadolu Yakası’nda da bir sanat ağı kurmak adına en canlı bölge olan Kadıköy İlçesinde faaliyet göstermektedir.Böylelikle bu kurum diğer sanat kurumlarından kendini ayırarak bir farklılık yaratmaktadır.

Bölgedeki Benzer Kurumlar:

Halka Sanat Projesi’ne yakın mesafede bulunan Piha Kolektif Galeri Moda’da,KargArt Galeri 

Kurumun Yönetim Planı:

Halka Sanat’ın yönetiminde Yeditepe Üniversitesi’nde akademisyen olan; İpek Çankaya, Ayşe Kaya ve Sezgi Abalı yer almaktadır.Aynı zamanda dönemsel olarak yapılan etkinlik ve sergilerde gönüllüler de çalışmaktadır.

Kurumun Organizasyon Şeması:

Kurum yatay bir organizasyon şekline sahiptir.Bütün kurucu ve çalışanlar birbirinden bağımsız olarak görev almaktadırlar.

Kurumun Bütçe Kaynakları:

Kurumun oluşturulmasında emek veren İpek Çankaya,Ayşe Kaya ve Sezgi Abalı kendi bütçeleriyle destek vermektedirler.

Kurumun Faaliyet Programları:

Halka Sanat Projesi; çoğunlukla ve Türkiye’de bir ilk denilebilcek kademede programlı olarak Rezidans Sanatçıları’yla birlikte çalışmaktadır.Ayrıca geçici sergilere de yer veren Halka Sanat’ın çeşitli eğitim programlarına da yer vermektedir.

Ana Faaliyet Alanları:

Yerli-yabancı sanatçı, küratör ve teorisyenlere araştırma ve üretim olanakları oluşturur; kültür- sanat izleyicisinin sergiler, sanatçı konuşmaları, atölyeler, seminerler, söyleşiler ve stüdyo ziyaretleri aracılığıyla yaratıcı süreci deneyimlemesine, bu sürecin açılımlarına katılmasına alan yaratır.

Faaliyet Seçimleri:

Halka Sanat Projesi sadece bir galeri, rezidans, arşiv, uygulama ya da eğitim merkezi değil bir buluşma noktasıdır.

Güncel Faaliyetleri:

6 Aralık 2011 tarihinde başlıyan ve 31 Ocak 2012’e kadar sürecek eski Yeditepe Üniversitesi akademisyeni olan Yrd. Doç. Dr. Esra Aliçavuşoğlu tarafından hazırlanan Batı Sanat Tarihi Seminerleri gerçekleşmektedir. Ayrıca bunun ikinci bölümü niteliğini taşıyan Batı Sanat Tarihi Semineri 2 ise 14 Şubat 2012’de başlayıp 1 Mayıs 2012 tarihine kadar sürecektir.

İletişim Stratejileri:

Sosyal medya ve web sitesi üzerinden iletişim sağlamaktadırlar.

Halka Sanat Projesi

Facebook Halka Sanat Projesi

Twitter Halka Sanat Projesi

Kurum Binası:

Kadıköy’de Yoğurtçu Parkı’nın karşısında bulunan büyük ve eski bir binanın en üst katında yer almaktadır.Ayrıca eski Zaman gazetesi yazarı olan Ziyad Ebüzziya bu binada yaşamıştır.

ART ON

Kurumun Vizyonu ve Misyonu:

Art On Galeri Çağdaş Türk sanatçılarının eserlerini, dünyanın önde gelen isimleriyle bir arada sergileyerek güzel bir karşılaştırma olanağı sağlamayı amaçlıyor. Sergilerin yanı sıra koleksiyonerler için seminerler ve sanatçı buluşmaları düzenleniyor.

Dünyaca ünlü yabancı ustaları Türkiye’de temsil etme ve 21. yüzyılın sanat dilini konuşan genç Türk sanatçıları uluslararası platformlarda tanıtarak talep yaratmayı hedeflemektedir.

Kurumun Tarihçesi:

Art On Galeri 26 Mart 2011’de açılmıştır. Galeri’nin kurucusu; Matbaacılık sektörünün önde gelen isimlerinden Oktay Duran’dır.

Kurumun Açıldığı Bölgenin Özellikleri:

Art On Galeri Akaretlerde kurulmuştur. Akaretler, şehrin yeni sanat ve tasarım bölgesi haline gelmektedir.

Akaretler semti İstanbul'un Beşiktaş ilçesinde yer alır. Akaretler sıra evler, birbirinden renkli sanat galerileriyle ve barındırdığı renkleriyle İstanbul’un yeni sanat merkezi haline gelmiştir.

Bölgedeki Benzer Kurumlar:

Art Limits, Rampa Art Galeri, Galerist.

 

Kurumun Organizasyon Şeması:

Art On Galeri’de 2 kurucu ve 2 yönetici bulunmaktadır.

 

Kurucular : Oktay Duran ve Nil Duran

Direktör : Sinem Yılmaz

Galeri Sanat Temsilcisi : Ali Duran

 

Kurumun Bütçe Kaynakları:

Galeri bütçe kaynaklarını açıklamamaktadır.

Kurumun Faaliyet Programları:

Kendi sanatçılarından oluşan 10 kişilik sanatçı kadrosuna sahiptir. Program onlar üzerine ilerlemektedir fakat karma sergiler dahilinde farklı sanatçılar ile çalışmakmaktadırlar.

İletişim Stratejileri:

Art On Galerisi’nin kendilerine ait web sitesi bulunmaktadır Ayrıca Facebook ve Twitter gibi sosyal paylaşım sitelerinide kullanmaktadırlar.

Art-On

Facebook Art ON the Gallery

Twitter Art ON the Gallery

Kurum Binasının Özellikleri:

Art On Galeri Serdar Bilgili ve proje ekibi tarafından 2005 senesi itibari ile restorasyona alınmış bir bina olarak açılmıştır. 26 Aralık 2011 de galeri sanat severlerin uğrak yeri olmuştur. 

RAMPA

Kurumunun Vizyonu ve Misyonu: 

Rampa, özgün sanat eserlerinin yaratımı, sergilenmesi ve geniş kitlelere ulaşmasını sağlamayı, aynı zamanda sanatçılarıyla ilgili akademik araştırmalara yardımcı olmayı amaçlar. Rampa, farklı tekniklerden eserlerin üretimi ve sergilenmesi için bir destek yapısı işlevi görerek, sanatsal üretim ve tartışma için yenilikçi, eleştirel bir forum oluşturmak için çalışmaktadır.

Kurumun Tarihçesi:  

Leyla Tara Suyabatmaz ve Arif Suyabatmaz; Rampa galerinin sahipleri ve koleksiyonerler. Mayıs 2010 tarihinde kurulmuştur. Sanatçıların galerilerle olan sıkıntılarını öğrenip (paranın zamanında ödenmemesi gibi) mekan arayışı içine girmiş. Kar amacı güden bir kurumdur.

Kurumun Açıldığı Bölgenin Özellikleri:  

Farklılık arayışı içinde oldukları için galeriyi Beşiktaş, Akaretler'de açmaya karar vermişlerdir. 

Bölgedeki Benzer Kurumlar:

Art-On 

Organizasyon Şeması:  

9 kişi çalışıyor. 


Yönetici Direktör : Leyla Tara Suyabatmaz
Direktör : Sinem Erdoğan ve Özkan Cangüven
Sanatçı Temsilcisi : Alper Demirbaş ve Ferah Tuna
Ofis Asistanı : Ayhan Çapanoğlu ve Turgut Bağış
İdari İşler Yöneticisi : Lea Kamhi
Satış Direktörü : Mehtap Öztürk


Kurumun Bütçe Kaynakları:  


Rampa bütçe kaynaklarını belirtmek istememiştir.

Kurumun Faaliyet Programları:  

Senede 6-7 sergi açılıyor. Sergi süreleri 5 hafta

Kurum Binasının Özellikleri: 

Akaretler’deki tarihi Sıraevler kompleksinde bulunan Rampa İstanbul’daki en büyük sergileme alanına sahip galerilerden biridir ve iki ayrı mekândan oluşmaktadır. Cadde üzerinde, zemin katta yer alan birinci mekan, galerinin proje odasıdır. 900 m2’lik ana sergi mekânı ise birbirinden farklı sergilerin ihtiyaçlarına cevap verecek şekilde; büyük ölçekli işleri ve yerleştirmeleri ağırlayabilen bir açık mekân olarak tasarlanmıştır.

İletişim Stratejileri:  

Tanıtım için çeşitli yayın organlarını kullanmıştır; Habertürk vs. Aynı zamanda Facebook gibi sosyal paylaşım sitelerini kullanıyorlar.

Rampa Istanbul
Rampa Facebook Group

GALERİ/MİZ

Kurumun Vizyon ve Misyonu:

Çağdaş sanat için bir platform olma hedefiyle açılan Galeri/Miz, 19 Ekim 2011 tarihinde ilk mekânını İstanbul Teşvikiye’de açtı. Çağdaş Türk sanatının yanı sıra uluslararası sanatı da sergilemeyi mekân politikası olarak belirleyen Galeri/Miz, yerleşik sanatçılar için olduğu kadar genç sanatçılar için de bir mekân olma özelliği taşıyor.

Kurumun Tarihçesi:

Galeri/Miz 19 Ekim 2011 tarihinde kültür yöneticisi Ayşegül Erseven Arayıcı tarafından Teşvikiye Ahmet Fetgari sokak 28A adresinde ulusal ve uluslar arası sanata hizmet vermek için açılmıştır. Galeri/Miz yeni kurulan bir sanat galerisidir.

Kurumun Açıldığı Bölgenin Özellikleri:

Nişantaşı; İstanbul’da sanatın yoğun olduğu bir merkezdir. Galeri/Miz’e yürüme mesafesinde bir çok galeri bulunmaktadır. Bunun galeri için faydalı olduğunu düşündüğümüz için bu bölgede açılmıştır.

Bölgedeki Benzer Kurumlar:

Art Galeri, Galeri G, Galeri Merkür, Urart Sanat Galerisi, Mac Art Gallery

Kurumun Organizasyon Şeması:

Galeri/Miz’de 3 kişi ve bir danışma ekibi mevcuttur. Direktör, koordinatör, galeri görevlisi, finans ve sanat danışmanları vardır.

Faaliyet Programları:

Galeri/Miz çağdaş sanatın farklı disiplinlerine yer veren solo ve karma sergiler düzenliyor. Seçimleri detaylı bir araştırma ve tartışma sürecinin ardından yapıyor.Galeri/Miz 2012 yaz programında AIR (artists in residence) programı ile uluslar arası genç sanatı, İstanbul sanat ortamına taşımayı planlıyor. Program süresince üretilen çalışmaları; sezonun ilk sergisi olarak yıllık programına almıştır. Galeri/Miz tüm görsel sanat disiplinlerine açık bir duruş sergiliyor.

Faaliyet Seçimleri:

Galeri/Miz günlük sorunlara inen sanatçılarla çalışmak istiyor. Seçimlerini daha çok güncel kentsel dönüşüm üzerine yapıyor. Sanatçıları mekana uygun seçiyorlar. Mekanla bütünleşecek konsept yaratmaya çalışıyorlar.

Kurum Binası:

Binanın herhangi bir tarihi özelliği bulunmamaktadır. Özellik olarak, sokağa paralel olması ve girişin hemen yola bakması, yani apartman içinde yer alan bir galeri değildir. Bunun dışında merkezi konumda olması önemlidir.

İletişim Stratejileri:

Galeri/Miz ilk olarak kültür sanat medyasında yayın yapan kişilere ulaşmıştır. Bu tür yayınlara çıkma talebinde bulunmuştur. İlk olarak Hürriyet Kültür, Cnn Türk ve Trt’nin aylık dergilerinde çıkmıştır. Bunların yanı sıra facebook sayfaları vardır.

GALERİ MANA

Kurumunun Vizyonu ve Misyonu:  

Galeri Mana günümüz ile geçmiş arasında bir ilişki kurmayı hedeflemektedir. Kavramsal sanatı araştırırken geleceğe yönelik sorulara cevap bulmaya çalışır.

Kurumun Tarihçesi:  

Galeri Mana 31.05.2011 tarihinde Suzanne Egeran ve Mehveş Arıburnu tarafından İstanbul Tophane semtinde kurulmuştur. İstanbul’da açılan en yeni sanat kurumlarındandır.

Kurumun Açıldığı Bölgenin Özellikleri:  

Tophane, sanatın yoğun olduğu bir bölgedir. Beyoğlu’ndaki sanat merkezlerine yakındır. Galerimizin, bu sanat merkezlerine yakınlığı bize fayda sağlıyor, aynı zamanda yer olarak diğer sanat merkezleriyle yakın olmamamız bir farklılık yaratıyor.

Bölgedeki Benzer Kurumlar: 

İstanbul Modern Sanat Müzesi, Siemens Sanat, PG Art Galeri, Salt Galata

Organizasyon Şeması:  

Galeri Mana’da 4 kişi çalışmaktadır.

Direktör:  Suzanne Egeran

Sanatçı Temsilcisi: Elif Kamışlı

Registrar:  Tijen Kayralcı

Direktör Asistanı: Leyla İpek Ulusoy

Kurumun Faaliyet Programları:  

Galeri Mana hem kişisel çalışmalara hem de grup çalışmalarına sergilerinde yer veren bir kurumdur. Galeri mana açılışında sanata bakış açısını gösteren karma sergi düzenlemiştir.

Güncel Faaliyetleri:

Douglas GORDON – PHANTOM (26.11.2011 – 14.01.2012)

Sergiye adını veren eser, hayalet, bir video ekranı, bir platform ve bir kuyruklu piyanodan oluşuyor ve tamamen karanlıkta sergileniyor. Bu yerleştirmedeki video, Gordon ile şarkısı-besteci Rufus Wainwright’ın ortak bir çalışması. Gordon burada, izleyiciye mistiğin sınırlarında zihinsel ve fiziksel bir deneyim sunan metaforik bir mekan kuruyor.

Kurum Binasının Özellikleri:  

İstanbul’un Tophane semtinde, 19’uncu yüzyıldan kalma bir un değirmeninden dönüştürülen Galeri Manâ, 400 metre karelik bir sergi alanına sahip. Orijinal tuğla duvarlar ve Osmanlı mimarisini tanımlayan tonozlu tavan ile dekore edilen ve 1580’de ünlü üstad Mimar Sinan tarafından Kılıç Ali Paşa için inşaa edilen camii kompleksinin yanında bulunan Galeri Manâ, toplam üç kattan oluşan bir sanat platformu olarak öne çıkıyor.

İletişim Stratejileri: 

Tanıtımlarını yapmak için sanat yayın organlarını kullanmışlardır. Sanatseverlere bir diğer ulaşım şekli olarak sosyal paylaşım sitelerini kullanıyorlar.

Galeri Mana

Facebook Galeri Mana

PLATO SANAT

Kurumun Vizyonu ve Misyonu:

Plato Sanat yerel ve uluslar arası birçok sanatçı ve tasarımcıya izleyiciyibir restorasyon projesi çerçevesinde buluşturmayı hedefler.

Plato Sanat,kemikleşmiş kültür-sanat etkinlik ekseninin dışında kalan konumu ve sergilerindeki mekansal duygu ve tasarım özellikleri ile öne çıkarak alternatif bir yer edinirken,tasarım ağırlıklı sergileri destekleyip sanat ve tasarım arasındaki geçişleri irdeleyen paralel etkinlikler düzenlemeyi amaçlar.

Kurumun Bağlı Olduğu Kurum veya Belediyeler:

Plato Sanat kurumu Plato Meslek Yüksekokulu’na bağlı bir sanat merkezidir.

Kurumun Açıldığı Bölgenin Özellikleri:

Kurum İstanbul Balat’ta yer almaktadır.Balat tarihi yapıları ve Ortodoks Kilise’sinin yakınında yer almasıyla yabancı katılımcıların da ilgisini çekmektedir.

Bölgedeki Benzer Kurumlar:

Plato Sanat haricinde,özel bir kuruluş olan Balart Sanat Evi ve Fatih Belediyesi’nin açmış olduğu Balat Sanat Meydanı bulunmaktadır.

Kurumun Yönetim Planı:

Plato Sanat’ta görev alan kişiler birbirleriyle bağımsız çalışmaktadır.

Kurumun Organizasyon Şeması:

Plato Sanat Ekibi:

Ayşegül Çinici Yazıcı / Direktör

Marcus Graf / Küratör

Ayşe Görür / Koordinatör

Aydın Gökay / Tasarımcı

Kurumun Bütçe Kaynakları:

Plato Sanat kar amacı gütmeyen bir kurumdur.Ayrıca bütçe desteğini Plato Meslek Yüksekokulu ile sağlamaktadır.

Kurumun Faaliyet Programları:

Plato Sanat gerçekleştirmiş olduğu geçici sergilerle etkinliklerini sürdürmektedir.Ayrıca bir tasarım ikonası haline gelmesiyle birlikte sanat ve tasarımı birleştirerek etkileşim göstermektedir.

Ana Faaliyet Alanları:

Çağdaş sanat-tasarım sergilerine,performans ve etkinliklere yönelik projelere yer verilmektedir.

Faaliyet Seçimleri:

Yerli ve yabancı sanatçıların tasarım alanında buluşarak bir restorasyon projesi dahilinde çalışmaktadırlar.

İletişim Stratejileri:


Plato Sanat, kendi web sitelerinden, Facebook ve Twitter'dan iletişim sağlamaktadır.


Plato Sanat
Plato Sanat Facebook
Plato Sanat Twitter

Kurum Binası:

Plato Sanat;Plato Meslek Yüksekokulu içerisinde bulunan 500metrekarelik bir alanda yer almaktadır.Eski binaların restore edilmesi 2009 yılında Yüksekokulu’n açılmasından sonra faaliyete geçmiştir.